本文探討美國劇作家田納西•威廉斯（Tennessee Williams， 1911-1983)三部最負盛名的劇本作品《玻璃動物園》(The Glass Menagerie)( 1944)、《慾望街車》(A Streetcar Named Desire)(1947)、《朱 門巧婦》(A Cat on a Hot Tin Roof)(1955) ’運用歷史與傳記硏究法 (Historical and Biographical approaches)，包括 William Runyan 生命史 與心理傳記學等方法，分析威廉斯著作裡關於性別（gender)、表演 (performance)與回憶（memory)。在多產劇作家威廉斯四十年的倉[J作生 涯中，前十五年的作品包括上述三部劇作通常被公認爲威廉斯創作的 高峰，一般而言硏究這些作品的學者通常專注於以作品中的敘事方 式，也就是記憶(memory)作爲切入點，討論威廉斯劇作的特色，而關 於威廉斯作品中的性別展演則傾向以Suddenly Last Summer (1958) ' Orpheus Descending (1957)或者Sweet Bird of Youth (1958_作爲硏究對 象Clum, Cambridge Companion, 1997:128) 。然而威廉斯早期的三部作 品《玻璃動物園》、《朱門巧婦》和《慾望街車》中，事實上有許多驚 人的相似之處(Londre, Cambridge Companion, 1997:47)，處處說明瞭威 廉斯的一生，包括了他的隱性的同性戀傾向以及痛苦的人生、家庭經 歷也在他自己的劇作做出自我告解式的表白(O’Connor, 2004: 42)，劇 中的許多場景都可以透過作者本身的經歷背景去分析(Yoshimi 2009:57-58)，例如威廉斯自己長時間無法面對的同性戀傾向以及他妹 妹蘿絲的手術（她患有精神分裂症，並主張她曾經被其親生父親1生騷 擾，兩人的母親Edwina因此同意簽下腦前葉白質切除手術的同意 書），這件事情對威廉斯而言造成了極大陰影，對於親生妹妹的罪惡 191 2010迪倫馬特暨田納西威廉斯國際學術研討會 感與痛苦，在他創作中的女性形象中隱約可見。本文試圖以文本爲主， 劇場表演與電影改編影像呈現，評論與劇評爲輔，討論田納西.威廉 斯在這三部作品中如何有意識地藉由回憶手法，呈現自身經歷以及對 性別的矛盾情愫。