美國波士頓攝影家Fred Holland Day ( 1864-1933 )透過以明暗對比及古典人
物的扮裝形象創作出繪畫般的攝影作品。1890年代可視為其創作的全盛期，拍 攝男性的身體，除以全裸、半裸呈現，亦有穿著古典及異國服飾的人物形象。他 與當時在紐約具主導地位的Alfred Stieglitz (1864-1946)皆致力於將攝影作為一 門藝術。1896-97年間，他運用黑人模特兒作為至上的優雅與美的表現，這些作 品有《烏木與象牙》（Ebony and Ivory )、《衣索比亞的首長》(An Ethiopian Chief) 及《吸於者》(The Smoker)等作。1904年大火吞噬Day位於歐文頓街（Irvington Street)工作室所有的作品與收藏，於是在他1905年之後拍攝的作品，除延續古 典人物的形象外，亦關注在男性身體與自然間的關係。這些作品再現如聖賽巴斯 汀（Saint Sebastian )、奧菲斯（Orpheus )、恩迪彌翁（Endymion )及浪子（Prodigal Son )等人物的形象。本文擬以其引用古典、宗教元素的攝影作品為探討的核心， 透過觀察這些作品中所呈現的種族與同性戀等議題試圖分析其背後所具有的含 意。此外，藝術家所營造的畫面效果與繪畫間所產生的微妙關聯亦為本文論述的重點。