2003年11月12日，具有指標性意義的英國倫敦國家藝廊（National Gallery, Landon），為一位十八世紀的英國風景畫家舉辦了一場個展，題名為「托馬斯．瓊斯（1742－1803）：一位被重新發現的藝術家」1。這一場大型的特展匯集了與藝術家有關的166件展品，並由威爾斯國立博物館與藝廊（National Museum & Gallery of Wales）以及耶魯大學（Yale University）共同出版展覽圖錄。詳細說來，倫敦國家藝廊是這場巡迴展的最後一站。在托馬斯．瓊斯（Thomas Jones, 1742-1803）去世後的兩百年，也就是2003年的春天，從卡地夫的國立博物館與藝廊（National Museum & Gallery, Cardiff）開始，經過曼策斯特的惠特沃茲畫廊（Whitworth Art Gallery, Manchester），最後將壓軸展選在首都的國家藝廊。顯然是當年英國藝壇的重要事件之一。筆者在展覽標題上注意到一個有趣的現象，在藝術家姓名之後的副標，寫著「一位被『重新發現』的藝術家」。「重新發現」這樣的用詞意味著曾經存在，卻一度消聲的過去，以及事後再次發掘的欣喜。這樣的變化如何成立？所謂的消聲與重新發現又從何定義？被重新發現的藝術家又將會放置在怎樣的位置上？本文將試圖討論這一連串的問題。